La luna, como arte científica

La representación artística de la historia de la luna coincide con los conocimientos científicos. Galileo mejoró el telescopio y lo apuntó hacia la luna a principios del siglo XVII. Lo que observó alteró la imagen de la luna, así como la imagen de la luna.

Cuadros sobre la luna

La Luna de Caspar David Friedrich es un cuadro que representa la luna (alemán, Greifswald 1774-1840 Dresde).
Los conocimientos astronómicos de Galileo impresionaron al artista holandés Adam Elsheimer. Hacia 1609 pintó una representación de la Sagrada Familia en un deslumbrante cielo estrellado. Elsheimer ya había explorado los reinos celestes. Intentó recrear en su cuadro una imagen de la constelación de estrellas lo más fiel posible a la naturaleza, armonizando los acontecimientos celestes con los temas bíblicos. Las estrellas también cautivaron a Vincent van Gogh.

Después de estudiar exhaustivamente las constelaciones del firmamento nocturno, creó su célebre Noche estrellada, en la que la luna y las estrellas brillan como bolas de fuego sobre un poblado, al aire libre. Artistas como Gerrit Dou, Dominicus van Wijnen y Joseph Wright de Derby también se vieron influenciados por el trabajo de los astrónomos y contribuyeron al nacimiento de un nuevo género artístico: las imágenes nocturnas. Representar la luna es difícil desde un punto de vista estrictamente artístico.

Luna como arte. Foto por Yuri_B en Pixabay.

Los colores en el formamento

Los colores oscuros son necesarios para los paisajes nocturnos. Sin embargo, cualquier otra combinación de colores queda anulada por el color negro en particular. La luna era a menudo el único medio tecnológico para iluminar un tema e impartir una sensación de profundidad y espacio a la fotografía. Observar las pinturas históricas de la luna revela un misterioso mundo de opuestos. Porque el concepto artístico de la noche incorpora temas opuestos como la seguridad y la amenaza, la paz y el terror, el ánimo de celebración y la tristeza, la pureza y la decadencia, la vida y la muerte.

La imaginería cristiana de la luna

La luna tiene diversas funciones y significados en la imaginería cristiana. Muchas escenas de medianoche se asocian con la salvación, la seguridad y la sensación de estar cerca de Dios. En las escenas lunares se representa a personas que tienen una epifanía o una visión, que suelen ser situaciones de devoción religiosa y revelación celestial. En los relatos de la creación, sólo el Dios creador separa la luz de la noche interminable. El tiempo se define y se divide con esta fórmula: «Llegó la tarde y llegó la mañana». El nacimiento de Cristo es representado por el holandés Geertgen tot Sint Jans como un simple momento de devoción y reflexión:

Mientras el ángel de la Anunciación se funde con la luna para formar una bola de luz en lo alto del cielo negro, el rostro de María está bellamente iluminado por el brillo interior del niño. La noche y la luz están unidas en muchas representaciones del nacimiento de Cristo. Y es precisamente por esta combinación que se puede sentir la intensidad emocional del evento.

En el arte, hay una luna creciente

En la Vida de María de Alberto Durero, la Madre de Dios está representada sobre una esbelta media luna, flotando sobre las nubes y rodeada de un halo de rayos. La luna atrae los ojos del espectador hacia los acontecimientos nocturnos de los relatos bíblicos, como el viaje a Jerusalén, el sueño de Jacob de la escalera al cielo y el grito nocturno del rey Salomón por la sabiduría y la justicia. El arte cristiano, en cambio, ha experimentado las noches oscuras y la ausencia de Dios. Los demonios y los dioses paganos aparecen en días significativos del año, como la víspera de San Juan; otras tradiciones sagradas describen figuras horribles que atormentan, torturan y matan cruelmente a las víctimas.